下面是小编为大家整理的如何自学古筝方法教程介绍6篇,供大家参考。
对于初学者要能特别的了解掌握有关左右指法的弹奏技巧，这些基础的弹奏技巧是以后能更好的掌控古筝的前题。古筝在弹奏时会涉及到很多技巧，那么学习古筝要如何自学？下面是的小编为您带来的6篇《如何自学古筝方法教程介绍》，希望能够满足亲的需求。
自学古筝的方法介绍 篇一
1、一切问题尽量自己解决。以锻炼自身能力。初期尤其要提高视奏能力，一个演奏者如果视奏能力差，如同朗诵者不认识字一样，可以说是失败到了极点。
2、多听多唱。音乐的最初形式就是用唱的方式表达的。不张嘴唱是不可能在脑海中形成音乐概念的。这如同聋必哑，哑必聋。
3、除了本专业外，要多涉猎其他学科的知识。中国的音乐大部分原于地方戏曲，而且与中国的文学和历史息息相关。所谓艺术修为，也就包含了文学，历史乃至哲学等学科的修为。
4、要善于观察思考。音乐家的思维是不同于一般人的。因为音乐是纯粹的情感艺术。音乐家也是情感极其丰富的，音乐所传达的是音乐家真实的情感。这种情感来自于对生活中各种事物的思考，在音乐家的眼中一切事物都是有生命，有情感的，哪怕一片落叶，都会成为一部宏大的而富有激情的音乐作品。
演奏乐曲之前先要保持正确的坐姿：
1)坐在凳子上演奏，凳子的"选择因人而异，高度一般要能使演奏者两腿自然弯曲成90度时，大腿低于古筝背板75px为宜；身躯要坐直，但不能挺胸，要含胸拔背使身体呈松弛状态，以利于演奏者在演奏时呼吸能畅通；左脚稍前于右脚，两脚成“丁字形”踏在地上；以便身体的摆动，右脚后跟需要稍稍翘起；筝横放在筝架(或筝桌)上，前岳山在演奏者的右侧；双眼自然平视乐谱；表情要自然。
2)两肩自然下垂，双臂放松，肘、腕、指各关节自然弯曲，两手背向上，手心向下成半握拳状；右手弹弦位置一般在有效弦长(琴码到前岳山之间的距离)靠近前岳山一侧的1/8至1/9处；左手按弦点位置一般约在琴码左侧450px处的弦上。弹奏低音区(远端)时身躯稍向前倾；弹奏高音区(近端)时身体稍向后仰。
自学古筝的入门指法 篇二
1.演奏技巧
古筝的演奏方法主要分学习右手技法和左手技法。右手弹琴，用大、食、中、无名四指弹弦发声，控制节奏和音的强弱变化，其技法主要以大指、食指、中指、无名指和四指的“托、劈、抹、挑、勾、剔、打、摘”八种基本技法为基础，并由这些单音单指技法组合成“花、撮、轮、摇、扫、琶、刮、拍”等综合技法。左手按弦，用食、中两指(或食、中、无名三指)按压古筝弦，控制音高和腔音的变化，表现出不同的音韵，左手按弦为其技法的主要特色，同时也要职弹，弹奏技法与右手相同。
学古筝强调弹古筝自然手型，即人站立时两手自然下垂的放松状态的手型。根据演奏的需要，大指略微展开，手指自然弯曲，呈半握拳状。这种放松的自然手型，不仅展示在静止的状态，也呈现于演奏的过程之中。
2.弹弦位置
初学古筝者开始学古筝时右手的基本弹弦位置是在距前梁2—3公分处。而最佳触弦点，则是在发音弦段(前梁至筝柱)的八分之一处。此处正好是本音第三个八度的泛音位置，这个位置弹弦声音纯净响亮，为基本音质的"最佳弹弦点。再者，演奏时也要根据乐曲所表达内容的需要和情绪的起伏来决定弹弦的位置，不能一概而定将弹弦位置僵化在一个点上。一般来讲靠近前梁弹奏音色清脆响亮，靠近码子则音色浑厚柔和。
3.弹弦方法
夹弹法：手指弹弦方向是从斜上方到斜下方，角度呈45度，发青厚实，音质饱满。弹奏时往往是无名指自然依放在古筝弦上，使手有所依托，保持手型自然松弛。夹弹法是初学弹古筝的基础弹法，也是传统技法的基本弹法。
提弹法：手指弹弦方向是从斜下方到斜上方，角度呈45度，发音清脆，音质干净。弹奏时往往是无依托，悬手弹。基础训练时切忌手型紧张，仍需保持手型的自然松弛状态。提弹法是快速练习的重要弹法。
除这两种基本弹弦方法外，触弦的深浅，触弦角度的调整，触弦速度与力度的不同都给古筝的发音带来极大的变化。在基础训练中要学会掌握不同的弹弦方法，学会调整触弦的角度、力度、速度，自如地运用到乐曲表现中去。
古筝的按弦位置
左手按弦位置的恰当，对技巧的表现起决定的作用。理想的按弦位置距码子左侧约10—16公分处，这是根据古筝弦的张力和左手伸展的适度来决定的。因为距古筝柱越近，琴弦的张力越大，弦紧按不下去；距筝柱越远，弦就越软，按弦的张力就小些。
4.按弦方法
肩臂放松，自然曲肘，手腕与手背平行，食指、中指自然弯曲置古筝弦上，用指尖肉垫按抑古筝弦，按弦意念在食、中指指尖上，切忌下压手腕，左手按弦时要与琴弦有一定的角度。通过按抑古筝弦，控制古筝弦的张力和音高，变化右手弹弦后的余音，达到“按弦取韵”、“以韵补声”的目的。
5.摇指技巧
摇指在摇法上有两种：扎桩摇(就是以小指为支点，点在前梁右边，用腕部快速带动手指的摇法)、悬腕摇(腕部悬起来，以腕为轴心转动的摇法)真好啊桩摇比较重要，练好了这个悬腕摇自然就容易弹了。所以主要说一下扎桩摇技巧。
简单地讲，摇指和托劈区别在于发力位置，托劈是手指关节，要只是手腕摇动带动大指的托劈。摇指时，肩部要放松，大臂自然下垂，手型是松松的半握拳状。小指轻轻点在前梁右边做支点，大指伸直，食指指尖左侧靠在大指指甲的假指甲片上(大指托劈时，假指甲片不能过于晃动)。其他手指放松不要捏紧，也不要僵直上翘，腕部放松稍凹陷，右手腕带动大指，做左右反复摆动动作。
大指入弦不要太深，以假指甲片尖触在弦上，要使托劈发出的音量均匀，就应该在劈的时候稍微用点力。
另外，过弦的时候，小指的支点也要随之移动，还要平常也要多练习下扫摇指法。
6.左手指法
左手指法分为吟按指法和拨弹指法两大类，其中以吟按指法最有特色。左手指法可分为两类：一类是左手吟按指法，一类是左手拨弹指法。
左手吟按指法，是古筝最富有特色的指法。古代弹古筝有只用吟按指法不用左手拨弹的。在筝曲中，表现出的细腻、委婉的情趣，与左手技法的巧妙运用有着十分密切的关系。
左手吟按指法的基本要求，左手在码子左侧弦段上润饰、美化和改变右手拨弦音的各种指法，称为左手吟按指法。使用吟按指法时，首先用左手的食中二指或食中名三指自然并拢，手指略有自然弯曲，以手指的顶端触弦，跟着右手拨弦音进行。
需注意以下几个问题：
(1)左手指尖触弦，中指用力较多，食指(或食名二指)用力次之。
(2)左手指尖触弦部位在码子左侧16-19公分的地方，高音区弦长一些，低音区弦短一些。
(3)左手手指略有自然弯曲(是在吟按指法进行时自然形成的)。手指与手背约成110度角。
(4)吟按指法一般是随右手大指的拨弦音移动，偶尔也随中指按弦。某些和音或和弦音的按揉，则根据需要随食中二指按弦或每指吟揉一弦。左手随右手移动的方向，向外侧拨时，左手偏向左前方；向内侧拨弦时，左手移向靠近身体的方向。
(5)吟按指法的用力是肩部顺臂自然传递到手，不可单纯用手或手腕的力量压弦，也不可单纯用指力拨弦，只有在一些个别的技法中，手腕或手指的用力可略多一点。
(6)左手吟按的基本“图式”是以手指和肩部划一直线，以手和臂成弯弓形，各种指法是以这个弯弓形的摆动或摇动为基础而进行的。
(7)左手大指和小指随手形自然放置，大指自然置于食指旁，小指置于各指旁，可有自然的分离，不可过翘起或垂下。
古筝应该如何自学 篇三
古筝自学的方法：易出现的问题
不善于慢练
很多快速的乐句，没经过一音一句的慢练过程。这是造成旋律含混不清，导致乐曲磕磕碰碰的重要原因。我们都知道慢工出细活，可偏偏有人性子急不愿意慢，把原本慢的曲子也弹得快，快的曲子则弹得更快，怎么会不出现问题？乐曲也好，练习曲也罢，首要任务是把每个音都交代清楚，如果中板速度奏不清楚，就要减速为慢板，慢板还弹不清就再减为甚慢板……总之不要怕慢，要敢于慢条斯理，不管它原始速度多少，不然弹得乱七八糟，弹得定型就很难改得过来了。
不注意指法
不注意指法，甚至自己瞎编乱造。指法也是乐句连贯的保证，该连弹的时候你不连，你要跳；该提弹的时候你不提，你要扒着弦，那不结巴才怪呢！你是初学者，无能力编制个人指法，必须尊重科学，老老实实按曲谱标注指法演奏才是。
不练练习曲
练习曲练得很少，致使手指独立性、灵活性差。乐曲弹得顺，旋律弹得畅，显然和手指机能密切相关，而手指机能良好与否，有赖于基本功训练，大量练习曲的练习。许多乐器学习者，喜欢一味弹奏流行歌曲，不重视基本功，不重视手指机能，以致于老是给听众呈现混浊的曲调。
虽然还有其他原因，如音位调性不熟悉，双手配合不协调，大脑反映较迟钝等等，但上述三条才是最主要最常见的原因。希望古筝自学者和初学者，对照以上条目，查找影响自己演奏清晰度、流畅性和连贯性的毛病与陋习，有针对性地进行整改，促使个人的技能训练尽可能正规，从而不断提高个人的演奏水平。
古筝自学的方法：双手配合技巧
1、轮抹：左右手用抹的指法快速交替拨弦。拨弦的顺序，一般是先右手后左手。 轮抹常用于演奏连续的十六分音符，表现跳跃或急促的情绪。
2、三勾轮抹：这是一组双手配合拨弦的综合指法。共有四次拨弦的动作：第一次右手用三勾；第二次左手用抹；第三次右手用抹；第四次左手用抹。三勾轮抹常用于情绪热烈的乐曲中。
3、轮撮：左右手用撮的指法交替拨弦。拨弦的顺序，一般是先右手后左手。轮撮常用于连续快速八度和音的演奏。
4、双手琶音：用双手配合弹奏琶音，演奏分解和弦，取得如流水效果。双手琶音的用力，一般要求每个手指力度要均衡，有时强调大指要稍多用力，以突出琶音中的旋律音。双手琶音应注意左右手的衔接要紧凑，时值要准确。
5、双手柱外刮奏：左右手交替进行柱外刮奏。它主要用于制造气氛，取得某种特殊色彩。双手配合拨弦的手法很多，以上讲的仅是双手配合的部分指法。双手配合的其他手法还有：a.左手弹伴奏音型，右手弹旋律b.左手弹历音，右手弹旋律c.左手弹旋律，在手弹历音d.左右手交替弹历音，激烈时如急风暴雨；缓慢时如潺潺流水e.左手弹分解和弦，右手弹旋律f.右手弹旋律，左手弹对位性旋律或副旋律g.右手弹旋律，左手弹某种效果（如打击乐、鸟鸣等）
古筝初学坐姿指法 篇四
正确的坐姿法
一般来说，古筝演奏姿势弹筝的姿势有很多种，一般采用坐式，要求坐姿端正，精神饱满、动作顺畅。古筝弹奏的姿势采用坐式，特殊场合还会采用站式。在我国古代弹奏美女用过盘式、跪式。根据流派的不同，古筝的放置位置，筝架及琴凳等不同。一些人采用琴桌式筝架，有的用类似人字形的筝架，还有放在一般采用琴桌式筝架比较稳因牢靠，因为琴桌的面板可以有助于古筝的共鸣。琴桌的大小要适当，要放稳古筝的四个角；筝和琴桌要有一定的空隙，能够出音；古筝桌的高低适合放腿为好。此外，琴桌的外形要美观大方，如果用人字形折叠筝架，要注意古筝体能放置平稳，不要在演奏中摇晃。采用小古筝放在腿上演奏，筝头底部要加筝托，以避免上身过前倾，琴凳不要过高，筝尾支架的高度应与琴凳高度相当或略高。
琴凳要离筝体近些，对弹奏宽大的、弦数多的筝一般身体要前侧离筝体大概有六厘米至十厘米，要坐在离前岳山的位置上，坐的高低位置应以方便演奏，可以发挥技巧为原则。如身体离前岳山过远，会使演奏者右手演奏困难，更影响对触弦的控制；离前岳山过近，左手按弦也困难，右手拨弦不太方便；坐的位置过高时，上身很容易前倾；坐的位置过低时，会易紧张。
一般弹奏者坐姿是：两条腿自然分开，上身端正稳固，两臂及手松弛的自然抬起，精神饱满。在演奏时不要罗锅，也不要过分挺胸；就是不要拘紧和松垮。更不能摇头晃脑、脚打拍子这些毛病。正确的演奏姿势应该是：弹奏者右脚蹬在固定筝架的踏板上面，头部略向下，手按乐曲开头的指法自然伸出，准备弹奏知识。
腿上演奏的。
弹奏古筝的基本指法 篇五
右手基本指法有：托、劈、抹、勾、小撮、大撮
托└拇指向筝外侧方向弹弦
劈┐拇指向筝内侧方向弹弦
抹食指向筝内侧方向弹弦
勾⌒中指向筝内侧方向弹弦
小撮└(谱子上下方托，上方抹标记)
手型：右手握拳后自然松开，掌骨突出，同时弹奏托和抹，即为撮。例如：大指放在中音5上，食指放在中音2上(隔一根弦)，同时弹奏。
动作要点：弹奏小撮指法时，大指一定要与食指相对用力，“托”、“抹”同时触弦、同时放弦，注意触弦后虎口呈圆形。(即两个手指的小关节充分弯曲，有捡豆子的感觉)
小撮基本手型
大撮└⌒(谱子上下方托，上方勾标记)
手型：右手握拳后自然松开，掌骨突出，同时弹奏托和勾，即为大撮。例如：大指放在高音5上，中指放在中音5上，同时弹奏。
动作要点：与小撮一样，大撮也需要二指同时相对用力，“托”、“勾”同时触弦、同时放弦，注意触弦后虎口呈圆形。(即两个手指的小关节充分弯曲，有抓皮球的感觉)
大撮基本手型
左手基本指法有：上滑音、下滑音、颤音
左手颤、滑音基本手型
上滑音↖右手弹弦后左手按此弦，使音上滑
手型：左手半握拳状，掌心向下，食指、中指、无名指三指并齐，轻放在琴弦上，大指小指自然放松放好，整个左手有点像数字六的手势，在保持手型的基础上，下按琴弦。先弹再按故名“上滑音”。
动作要点：右手弹弦时左手在琴码左方将所弹的音按至下一根琴弦的音高，利用余音使整个上滑过程连为一体。
下滑音↘左手按音弦，右手弹弦，左手按弦使音下滑
手型：左手半握拳状，掌心向下，食指、中指、无名指三指并齐，轻放在琴弦上，大指小指自然放松放好，整个左手有点像数字六的手势，在保持手型的基础上，下按琴弦。先按再弹故名“下滑音”。
动作要点：左手在琴码的左方先将音按至下一根琴弦的音高，然后右手弹奏琴弦，当右手弹完后将左手慢松开，利用余音使音由高至低连成一体。
上下滑音均需要多听、多练习、多比较，待余音过后再松手。
颤音﹋又称吟音。轻轻揉动琴弦令乐音微微颤动。
手型：左手半握拳状，掌心向下，食指、中指、无名指三指并齐，轻放在琴弦上，大指小指自然放松放好，整个左手有点像数字六的手势，在保持手型的。基础上，均匀地上下起伏按、松琴弦。
动作要点：肩膀、手臂、手腕放松，用前臂的力量通过腕带动指尖下压到琴弦上，然后上臂、腕提起，手和腕放松，使弦音恢复原音高。左手颤音时上下幅度一定要均匀。(找拍球的感觉)
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重点学习章节：一、二、四、五、八、十节。
初学者选择古筝的方法 篇六
五个购买古筝技巧
一、首先是琴的面板，不管多高档的琴，面板和底板都是桐木的，只是桐木又分等级不同而已，我们可以从纹理、疏密度来做一个最主要的辨别，一台好琴应该是木纹清晰，没有虫蛀、疤节、腐烂，拼板处应紧密，看不出间隙。
二、琴的边板、琴头、琴尾部分的木材是根据不同的档次各有差别，一般来说高级古筝会用红木，有些贵价古筝更会用上紫檀木等，但我认为最要注意是否有包边，如果被包起来了那十有就是夹板筝，夹板筝是绝对不能要的。
三、看完纹理和是否有包边外还有就是可以把琴头，也就是琴右边的那个盖子打开看，如果里面刷了油漆，那琴也就不能要，那就说明那台琴是在偷工减料，因为往里面刷上油漆是最省钱和最省力的，而一台好琴一般琴盖里面会有两种情况，一是光板的，摸上去很平，且比较滑，没有油漆，看上去也比较细腻，二是里面有一层带绒的布，但切记：里面的绒布一定是要比较细腻的，摸上去手感是比较好的，有些以次充好的琴就会是一层比较粗糙的绒布。
四、弦距也是一个可以注意的细节，弦距的宽窄应该是均匀的。古筝在筝码没有放的情况下，琴弦拉直，琴弦中间位置必须紧贴面板。说明古筝的弧度达到要求了，这样的古筝在弹奏的时候不会跑码（跳码）
五、声音：要求高音亮，有穿透力，声音清脆，余音要长；中音区过渡好，不能发空，音质集中，饱满（现在有很多厂家的古筝中音区都不太好，不敢用力弹）；低音浑厚共鸣好。
当然，如果是初学者，挑琴还是要有直观的观察和感受，自己摸一摸，看一看，听一听，相信大品牌的质量和售后，对于网上的低价琴一定不能相信。
以上就是为大家带来的6篇《如何自学古筝方法教程介绍》，希望可以对您的写作有一定的参考作用。
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